Fortbildungen


SOON TO COME:


SOMMER:
"Demokratiebildung in der Tanzvermittlung" mit Elke Bauer (Kammerspiele München)

HERBST:
Community Dance Fortbildung mit Kevin Edward Turner 
(Company Chameleon, GB)

Felix Berner:
Partnerarbeit im zeitgenössischen Tanz
30. + 31. März 2019

Ziel des Workshops ist es, in einer geschützten Arbeitsatmosphäre die Freude an Bewegung, Rhythmus und Partnerarbeit zu entdecken und ausprobieren zu können. Anhand von Spielen und Bewegungsaufgaben werden sich die Teilnehmer*innen dem Themenfeld der Partnerarbeit im Tanz nähern und dieses auch unter tanztechnischen Gesichtspunkten betrachten. Die gemachten Erfahrungen werden dann im letzten Teil des Workshops auf Verfahren zur Entwicklung von Bewegungsmaterial (Duette, Trios etc.) übertragen. Tänzerische Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

Felix Berner absolvierte seine tänzerische Ausbildung an der Folkwang Universität der Künste in Essen und schloss diese mit dem Tanzpreis der Josef und Else Classen Stiftung ab. Als Tänzer arbeitete er mit einer Vielzahl von internationalen Choreograf*innen wie Pina Bausch, Ann van den Broek, Sharon Eyal, Tero Saarinen, Club Guy & Roni und Jan Pusch u. v. a. Seine Arbeit als Choreograf brachte ihn u. a. an das JUNGE RESI nach München, in das IMPULS Festival für Neue Musik in Sachsen-Anhalt und das schrit_tmacher Festival und wurde bereits vielfach ausgezeichnet: fünffache Einladung zum Tanztreffen der Jugend, Einladungen zum International Youth Arts Festival in Kingston (GB) und zum THINK BIG! #5 Festival. Neben Lehraufträgen, z. B. an der Universität der Künste Berlin, der Universität Mozarteum Salzburg und der Universität Koblenz / Landau, ist er in der Tanz- und Theatervermittlung fest am Staatstheater Mainz tätig und arbeitet als Choreograf mit dem Ensemble von tanzmainz.


Anmeldung ab dem 07. Januar 2019 über domenica.ewald@fokustanz.de


Mehr Informationen in Kürze.

WORKSHOP- TIPP

Präsentationsformate für den zeitgenössischen Tanz mit Kindern,
Jugendlichen und Erwachsenen


mit Andrea Marton


Der Workshop besteht aus drei Modulen.
Es werden Tools zur zeitgenössischenImprovisation und Komposition vermittelt und daneben unterschiedliche Formate für die Formgebung von Tanz vorgestellt und erarbeitet.

Die Module möchten einen engen Bezug zwischen Theorie und Praxis herstellen:

Welche Möglichkeiten der Tanzvermittlung habe ich jenseits des Vor- undNach-machens?

 Wie erkenne ich Themen, die eine Gruppe beschäftigen und verbinden? (Ziel-gruppe?)

Wie gehe ich methodisch und didaktisch vor?

Welche Form des Abschlusses strebe ich an?

Modul1
Spielweisen des zeitgenössischen Tanzes:
forschen-experimentieren-generieren

Begegnungen mit unterschiedlichen Themen ausloten.
  Der Einzelne trifft auf eine Gruppe, was passiert?
Original trifft Remake
  Musik trifft Körper

Je nach Begegnung führen Improvisationen und Kompositionsaufgaben inExperimente: allein, zu zweit oder in Kleingruppen
Spielweisen des zeitgenössischen Tanzes:



Modul 2/3
Improvisation-Komposition-Gestaltung

Wie aus Experimentieren und Generieren Form entsteht
Erprobung von unterschiedlichen Projektformaten und Abschlüssen
  Beispielhaftes Arbeiten in Kleingruppen


Termine:
08./09. Dezember 2018
16./17. Februar 2019
6./7. April 2019
jeweils 11 – 16 Uhr

Ort:
München, Studio Pling, Steinerstr. 15

Kosten:
390,-/360,- (für Ausbildungsschüler*innen und bei Zahlung vor dem 01.11.2018)
Nur Modul 1 = 150,-

Anmeldung und Konditionen:
Die Anmeldung ist verbindlich mit einer Anzahlung von 50,- € auf folgendes Konto:
Andrea Marton
 IBAN: DE19 7025 0150 0010 3117 77
 BIC: BYLADEM1KMS

Nur Modul 1 ist losgelöst von den anderen Modulen zu belegen.Modul 2 und 3 bauen auf Modul 1 auf.

Die Teilnahme an den Workshop-Modulen ist für Pädagog*innen/ Tanzkünstler*innenmit viel oder wenig Tanzvermittlungspraxis offen.
So erfahren wir zeitgenössischenTanz als eine Möglichkeit mit heterogenen Gruppen zu arbeiten.


Weitere Informationen:
 andrea.marton@gmx.de




Vergangene Workshops und Fortbildungen

Joke Laureyns: 

Tanztheater mit Kindern und Erwachsenen

10. + 11. November 2018

Eine Wochenend-Begegnung mit der belgischen Choreografin Joke Laureyns, die — zusammen mit ihrem Partner, dem Choreografen Kwint Manshoven — die Tanzcompagnie kabinet k in Gent leitet. kabinet k entwickelt und präsentiert Stücke für und mit Kindern und Erwachsenen, u.a. "Horses" beim Think Big! Festival im Juli. 
Der Wochenendkurs kombiniert praktische choreografische Arbeit und Reflexion: Wie lassen sich die Erfahrungen aus der professionellen Tanztheaterarbeit von kabinet k für choreografisches Arbeiten mit Kindern und anderen Nicht-Profis nutzen? Wie lässt sich das Bewegungsrepertoire untrainierter Laien mit dem ausgebildeter Tänzer*innen verknüpfen? Aus welchen Quellen schöpft sich die Inspiration? Wie gestalten sich kreative Entwicklungsprozesse?  Kurssprache ist Englisch, Joke Laureyns versteht aber gut Deutsch. Der Kurs richtet sich an Theater- und Tanzpädagog*innen und Theatermacher*innen, die Anregungen für die eigene Theaterarbeit mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen suchen.



Ellen Steinmüller:
Was Tanz alles kann

16. Juli 2018

Praktische und Theoretische Einblicke in die Wirkungsweisen tanzkünstlerischer Bildungspraxis für Alle, die mehr über die Potenziale von kreativer Bewegung und Tanz erfahren wollen

Tanzen gibt Selbstvertrauen und Selbstbewusstsein, eröffnet ein neues Körperbewusstsein, steigert die Kommunikations- und Teamfähigkeit und verlangt Disziplin, Kreativität und Durchhaltevermögen. Aber wie erwerben junge Teilnehmer*innen von Tanzprojekten diese Fähigkeiten und Kompetenzen? Dieser Workshop bietet theoretische und praktische Einblicke in die Wirkungsweisen aufführungsorientierter Tanzprojekte mit Kindern und Jugendlichen.

Ellen Steinmüller arbeitet seit vielen Jahren im Bereich der sozialen Inklusion durch Tanz und entwickelte eine auf der Dance United Methodik basierende spezielle künstlerische und pädagogische Arbeitsweise. Die Organisation Dance United wurde vor allem durch den Dokumentarfilm „Rhythm Is It” bekannt.


Ein Workshop im Rahmen von Think Big! #6

The 100Hands:

Die kommunikative Kraft von Distanz und Nähe 
für Professionelle Tänzer*innen und Tanzvermittler*innen
19. + 20. Juli 2018

The100Hands ist ein junges Tanzkollektiv aus den Niederlanden, das von Jasper Džuki Jelen und Mojra Vogelnik Škerlj geleitet wird. In ihren Arbeiten treten sie in unmittelbaren Kontakt mit den Besucher*innen und der (Bühnen-)Umgebung. Mit ihrem physischen und offenen Ansatz sprechen sie ein junges Publikum ebenso wie erwachsene Zuschauer*innen an.

Ein Workshop im Rahmen von Think Big! #6


Josep Caballero García: 
Spiele als Bewegungsgeneratoren
14. April 2018

Wie kann man Kinder und Jugendliche für das Erforschen von Bewegung spielerisch motivieren? Welche Strategien und Materialien können in diesem Vorhaben helfen?

Kinder und Jugendlichen bewegen sich gerne und haben selbst ein großes Repertoire an Ideen, die man als Choreograph ergreifen und modifizieren kann, um in der Kunst der Bewegung und in der Choreographie junge Menschen zu motivieren.
Ziel des Workshops ist es, gemeinsam mit den Jugendlichen spielerisch Spaß an Bewegung und kreativem Ausdruck zu erkunden, und daraus kurze Sequenzen und Improvisationen zu erarbeiten.
Im Anschluss an den Workshop gibt es die Möglichkeit, an einem Gespräch zum Thema Genderarbeit mit Kindern und Jugendlichen teilzunehmen.

Felix Berner:
Tanztheater mit Jugendlichen

Vom kreativen Prozess zur künstlerischen Form
21. + 22. Oktober 2017

Praktisch und exemplarisch wird der Entstehungsprozess eines Tanzstückes von Warm-Up, über Improvisation und Materialgewinnung bis hin zur Komposition aufgezeigt. Behandelt wird dabei, wie man kreative Prozesse lenken kann, ohne sie zu dominieren und wie sich die Balance zwischen der Individualität, den Ideen und der Kreativität junger DarstellerInnen finden lässt, ohne den eigenen Anspruch an die künstlerische Form außer Acht zu lassen. Der Schwerpunkt desWorkshops liegt auf der Materialentwicklung und dem Partnering.

Eva Seidl: 
Das bewegte Klassenzimmer

Ein Rucksack voller Bewegungs- und Tanzideen
23. Oktober 2018

In diesem Seminar werden kleine und kurze Bewegungsaufgaben mit und ohne Musik für das Klassenzimmer erprobt. Tische, Stühle und alles was an Inventar im Raum ist, können als Impulse dienen! Eine Unterbrechung des Unterrichts, bewegt aber mit Struktur!


Ein Workshop im Rahmen des TURN Festivals 2017.

Andrea Marton:
 Tanz kreieren mit Kindern und Jugendlichen
24. Oktober 2018


In diesem Workshop werden Tools vermittelt, um mit zeitgenössischen Herangehensweisen zu experimentieren, zu forschen und um Gruppen in einen kreativen Prozess mit einfachen tänzerischen Gestaltungen zu führen.

Ein Workshop im Rahmen des TURN Festivals 2017.

©Domenica Ewald